Опубликовано: 16/09/2013
Автор: Pied Paper
Vin de Mia Trix - группа, рожденная под неблагоприятной звездой, единственная в своем роде украинская команда, в творчестве которой органично объединены многочисленные подстили дум-метала. В конце августа увидел свет их дебютный альбом, на подготовку которого ушло три года, и буквально с первой композиции становится понятно, почему эта запись прошла такой долгий путь от идеи до реализации. Если говорить о внешней, технической стороне записи, то можно сказать, что Vin De Mia Trix проводят слушателя через историю дум-метал музыки, начиная с ранних девяностых, отталкиваясь от сырой и вязкой тьмы оккультного изоляционизма первых записей My Dying Bride. С каждой минутой история становится все более насыщенной событиями, и мы можем видеть, как похоронные процессии проносят мимо нас хладные останки многих стилевых начинаний. Все, чем жила "задумчивая" сторона метал-музыки до наших дней, нашло свое отражение в музыке этого альбома. И, в отличие от многочисленных любителей покрасоваться широтой своих музыкальных вкусов, Vin De Mia Trix умело и непринужденно сплетают все в единое целое, не делая из этого процесса показухи. Они не увлекаются формой музыки, оставляя ее в подчиненном положении у ее содержания. Именно сокровенная, как правило, умалчиваемая часть человеческих переживаний здесь выведена на передний план. Каждая композиция служит порталом в непрерывный поток подсознательного бала-маскарада, на котором все маски вдруг обратились прахом и каждый может взглянуть в истинное лицо окружающих.

Музыка киевлян погружает в созерцательное, но, в то же время, весьма нестойкое состояние, вроде оцепенения, которое наступает после сильных душевных потрясений. Думаю каждый переживал подобные часы, когда время кажется вязкой, ядовитой субстанцией, которую острые иглы часовых стрелок вкалывают в податливую плоть пространства... Мощный порыв тяжелого звука незаметно сменится протяжным соло, яростный рык перейдет в отстраненное двухголосие (благодаря которому звучание группы приобретает дополнительный шарм), слова которого звучат так, словно ангел гнева господнего начал зачитывать ваши грехи. Интересный момент состоит в том, что сквозь даже самые беспросветные моменты этого альбома проглядывает что-то светлое. Когда похоронные риффы "Silent World" наваливаются лавиной, когда отчаянно звенит тишина между нотами фортепианных номеров "Là Où Le Rêve Et Le Jour S’effleurèrent" и "La Persistència De La Memòria" – каждый раз остается капля света, едва тлеющий уголек посреди серой бесконечности выжженных пустошей. Несложно догадаться, что это пустоши души, простор для битвы внутренних демонов.

Удачно сочетая мелодизм соло-гитары (который порой вибрирует отголосками Pink Floyd или Opeth) с плотными партиями баса, группа создает в своей музыке большое пространство, способствующее возникновению различных образов и мыслей, чем приятно отличается от клаустрофобической атмосферы большей части дум-метала. Дождливая сырость ранней Katatonia здесь легко уживается с дез-думовым напором, напоминая о том, что как бы ни различались музыка и слова разных стилей – все они придуманы людьми, которые в глубине души переживают одно и то же. Но еще больше радует то, что как со сцены, так и на записи перед слушателем предстает не изящно упакованный, нежно-хрупкий внутренний мир музыканта, но его подробная анатомия.

Не боясь быть кем-то непонятыми, группа делится самым сокровенным, и вместо привычного позирования на тему "посмотрите, как мне больно", выдает слушателям причины, вызывающие боль, докапываясь до сути человеческих проблем. Препарируя эмоцию, мы приходим к переживанию, вскрывая его – обнаруживаем элементарные частицы человеческого существа – страх и любовь. Балансируя между ними, человек идет по краю бездны, где сладостная эйфория обрывается тошнотворно-горькой депрессией. Каждому однажды приходится выбираться из нагромождений своих страхов и несбывшихся желаний, каждый при этом идет своим путем, и для кого-то этой тропой между светом и тенью может стать музыка. Эта музыка не обязана быть приятной, она словно якорь, заброшенный в глубины подсознания для того, чтобы музыкант мог спуститься по канату вниз, к чернеющей глубине своего Я и всплыть обратно. Получится у него это или нет – узнайте сами.

Скачать альбом можно на bandcamp группы, а приобрести - через лейбл.

Neformat.com.ua ©

Официально киевская формация Vin de Mia Trix в открытую называет свою музыку death doom metal, впитавшим в себя ряд различных влияний. До недавних пор на счету группы были только демо и Ер, и парни были, пожалуй, больше известны благодаря своим концертным выступлениям, однако не так давно совокупными усилиями канадского лейбла Hypnotic Dirge и наших Solitude Prod. был издан полноформатный релиз "Once Hidden From Sight". О заявленных группой экспериментах с "тяжестью, мрачностью, мелодичностью и атмосферностью звучания" мы и поговорим непосредственно с участниками Vin de Mia Trix.


Салют! Представьтесь, пожалуйста, нашим читателям, а заодно расскажите о том, кто входит в состав Vin de Mia Trix, и приступим!

Сергей: Приветствую! Мы группа Vin de Mia Trix из Киева. На сегодняшний день в состав коллектива входят Андрей Ткаченко (вокал), Сергей Похвала (гитара), Лесь Виноградов (бас, вокал) и Игорь Бабаев (барабаны). Также в нашей группе есть пятый участник, Вадим Гедюк, человек, который нам помогает во всём, от отстраивания звука до создания видеорядов на концертах.

Как я понимаю, впервые собравшись в 2007 году, вы некоторое время работали над звучанием группы, искали себя и прочее. В 2010 на Satanarsa Records вышел ваш EP с длинным названием "El Sueño de la Razon Produce Monstruos"; насколько зрелой была эта работа, и насколько важно было издать этот релиз?

Сергей: Да, впервые группа собралась в 2007. Но до 2009-го года у нас не было стабильного состава. Через нас прошло где-то девять гитаристов, три басиста и три драммера. Двое гитаристов задержались у нас почти на год. Когда в 2009-м году состав стабилизировался, мы записали наш ЕР альбом. Это был первый подобный опыт.

Лесь: По нынешним ощущениям эта работа, конечно, довольно сырая. Правда, в этом и вся её прелесть. Думаю, и через 10 лет её будет интересно переслушать. Ну, а в то время для нас это был важнейший шаг. Есть у многих украинских групп такая особенность: выступают много, но ничего на записывают. Мы же всегда хотели, чтобы нас знали по релизам, а уже во вторую очередь по концертам.

Я знаю не так много украинских doom групп, на кого, по-вашему, стоит обратить внимание?

Андрей: Такие мастодонты, как Autumnia, тебе наверняка известны. Из более молодых коллективов могу отметить наших соседей по лейблу, мариупольцев Odradek Room, которые не меньше нашего любят смешивать жанры, получая на выходе очень многогранную и интересную музыку; и друзей-киевлян Suffer Yourself, которых лично я бы назвал самой тяжёлой и мрачной командой на украинской сцене.

Сергей: Ещё себя хорошо показали Embrace of Silence и Torrens Conscientium.

Satanarsa Records абсолютно андеграундный лейбл, который, как мне кажется, просто живёт своей жизнью. Можно сказать, что их участие как-то помогло Vin de Mia Trix стать узнаваемыми?

Лесь: Несмотря на глубокую андерграундность Satanarsa, благодаря ЕР о нас узнал не один десяток людей из разных уголков Земли. В частности, на Doom-metal.com появилась очень лестная рецензия на этот релиз, привлекшая к нему определённое внимание.

Сергей: Когда мы выступали на Moscow Doom Festival этой весной, то один из зрителей из Питера при личном общении сказал, что у него есть наш ЕР. Это было очень приятно. Считаю, что несмотря на андеграундность лейбла, он дал нам многое.

Андрей: Мы были очень удивлены, когда пообщались с американцем, который очень внимательно следит за релизами именно Satanarsa. Так что даже у самого глубокого андерграунда есть своя аудитория.

В России и на Украине за последние годы сложились хорошие традиции проведения фестивалей – Moscow Doom Festival, Doom Over Kiev, Shadow Doom Festival и другие. Можно ли по таким мероприятиям судить о популярности жанра на постсоветском пространстве? И почему наши группы абсолютно не двигаются в сторону выступлений в Европе? Нет необходимости?

Андрей: Для меня некоторым удивлением стало, что многие наши группы весьма любимы публикой на Западе. Есть люди, считающие, что Россия и Украина – чуть ли не земля обетованная для думстеров. И увидеть наши группы живьём они мечтают. Но всё упирается в то, что привезти группу из СНГ в Европу получается очень затратно и по деньгам, и по усилиям.

Сергей: У нас в стране о популярности метала (а тем более doom metal) вообще не стоит говорить. Ни одна украинская метальная группа не соберет хотя бы такую площадку, как легенды русского хеви-метала. Что касается doom metal'а на постсоветском пространстве, то я бы тоже не стал судить о популярности жанра. Doom metal – это не тот жанр, который может быть популярным. Иногда мне даже тяжело выделить его как жанр метала.


В этом году вышел первый полноформатный альбом Vin de Mia Trix "Once Hidden From Sight", есть информация, что он одновременно выпущен российским лейблом Solitude Productions и канадским Hypnotic Dirge. Так всё и было?

Андрей: Так и есть – наш альбом стал первым совместным релизом этих двух лейблов. Поиски издателя для нашего дебютного диска длились долго. Ещё в самом их начале Hypnotic Dirge Records заинтересовал нас как списком релизов, так и очень личным подходом к делу. Поэтому HDR стал одним из первых, кому мы отправили промо-материалы. Ответ, однако, мы получили далеко не сразу – как потом писал Ник (HDR), он предпочёл сначала согласовать все детали и на 100% удостовериться в возможности мероприятия. Мы же за это время успели впасть в отчаяние и почти решились издавать диск своими силами. Тем приятнее было получить, наконец, письмо с предложением о сотрудничестве. Идея о совместном релизе тоже принадлежала Нику – он давно и успешно сотрудничал с Solitude Prod., являясь их официальным дистрибьютором на территории обеих Америк, и такой эксперимент был логичным продолжением партнёрства. Такое решение позволило нам получить поддержку сразу двух именитых лейблов, и мы очень довольны, что всё сложилось именно так.

Ну что ж, я рад такому повороту дел, Ник действительно временами выпускает мощные релизы, так что всё правильно. Вернёмся к вашему альбому – он довольно разнообразен. Например, я нахожу, что композиция "Silent World" своим вступлением сильно напоминает Empyrium, у вас никогда не возникало желания шагнуть дальше за границы doom-жанра в сторону чего-то, гм, не настолько популярного?

Лесь: Шагнуть в сторону чего-то ещё менее популярного в нашем случае практически невозможно – мы у грани! Но если речь идёт об отступлениях от каноничного death/doom metal, то уже на "Once Hidden From Sight" можно услышать немало выходов за рамки жанра: тут и немного black metal, и прога, и блюза, и ещё нескольких совершенно разных стилей. И в дальнейшем подобных вкраплений будет только больше – нам скучно постоянно играть одно и то же.

Сергей: Мы никогда не загоняли себя в рамки стилей. Но радикальных изменений в стиле группы, я думаю, не произойдёт. По крайней мере, они будут плавные. Мы много слушаем разнообразной музыки, и конечно же это всё влияет и на то, что мы играем. Иногда у совсем не думовых групп можно услышать очень интересные вещи, которые потом в думовом ключе будут звучать весьма интересно.

Андрей: Я замечаю, что нас почти никогда не сравнивают дважды с одной и той же группой, и сравнения всегда крайне лестные. За Empyrium спасибо, это тоже очень приятная, хотя и немного неожиданная ассоциация. Новый материал, к записи которого мы планируем приступить в следующем году, будет ещё разнообразнее по части жанровых экспериментов – однако и doom'овая основа станет мощнее и сокрушительнее.

Не боитесь, что добавив в свою музыку больше "вкраплений" вы сделаете её менее целостной?

Андрей: Мы не гнались за разнообразием ради разнообразия. Каждая из этих новых песен появилась либо в результате спонтанного, непрерывного приступа вдохновения, либо же оттачивалась и полировалась не один год, ещё даже до основания группы. Поэтому всё, что в них есть, звучит на своём месте.

Какую из песен на новом альбоме вы бы хотели выделить, и как проходила её запись?

Лесь: Я считаю, что альбом тем и хорош как единство, что его нужно слушать от начала до конца, получая при этом целый комплекс ощущений и переживаний. Вырывать из контекста отдельные песни – дело довольно порочное. Но если уж говорить о любимых треках, то для меня это "Nowhere is Here" и "matr".

Сергей: Сложно выделить какую-то песню. Все по-своему интересны. Но скорей всего "matr" я бы назвал самой сильной по эмоциям. Про запись и сведение не хотелось бы вспоминать, так как это был такой сложный процесс, что его лучше забыть.

Игорь: Из всех участников группы мне проще всего быть отстранённым в оценке материала и процесса его написания, ведь я пришёл в коллектив уже после записи альбома. Для меня, помимо упомянутого "matr", самый-самый трек – это прежде всего"A Study in Scarlet".

Название последней песни альбома "matr", если не ошибаюсь, написано на санскрите, что оно означает? О чём эта песня?

Лесь: Верно, это санкрит, слово переводится, вполне ожидаемо, как "мать" (ср. "матерь"). Это самая загадочная из наших песен, что музыкально, что текстуально, потому что мы сами не до конца понимаем, о чём она Это некое погружение в досознательное состояние, источник всей поэзии. Санскрит избран с целью показать древность этого слова и вечность понятия, стоящего за ним. Не стоит искать здесь однозначных смыслов, ведь в чреве матери ещё не существует разделения мира на объект и субъект или чёрное и белое.

Сергей: В этой песне, наверное, есть наши самые тяжелые риффы, особенно в эмоциональном плане. Когда я играю её на сцене, то нахожусь в каком-то трансе: сочетается злость и доброта, истерика и спокойствие... Наверное, это одна из самых удачных наших песен, и в то же время, произведение неоднозначное и разнообразное.

Вы можете как-то охарактеризовать слушателя, которому будет интересна музыка Vin de Mia Trix? Можно ли говорить о воспитании слушателя сложной музыкой, текстами, концепциями? Или можно всё списать на шаблоны жанра и шпарить метал, как шпарили Отцы?

Лесь: Наш слушатель – это меломан, который не ограничивает себя никакими жанровыми предрассудками, а ценит в музыке сложность передаваемых эмоций, и следовательно, сложность самой музыки. Мы уже неоднократно замечали, что самые наши заядлые слушатели – это люди, похожие на нас самих, то есть люди интересующиеся, в самом широком смысле этого слова. Вряд ли мы способны кого-то воспитать (это уж точно не входит в наши цели), но бесспорно то, что наша музыка рассчитана на подготовленного слушателя. Кстати, мне кажется совершенно неверным мнение, будто Отцы просто шпарили метал. Подобный статус эти группы получили именно потому, что сами создавали свой жанр, не боялись экспериментировать и ломать границы. В думе это всегда было так: возьмите что Black Sabbath, что My Dying Bride или Paradise Lost – все они начинали с отважнейшего новаторства, и лишь последующие толпы эпигонов, подражающих им (но не достигнувших их уровня), создали шаблоны жанра, делающие его попросту скучным. Всякий раз переслушивая "классиков" в эпоху их расцвета, понимаешь, что они на голову выше большинства ныне существующих групп, даже если сами на сегодняшний день уже перешли в фазу самокопирования.

Насколько сильно вы чувствуете границы жанра? Есть ли какие-то необходимые атрибуты doom-музыки, без которых Vin de Mia Trix невозможно представить?

Лесь: Мне кажется, что в думе нам всем нравится неспешный темп, определённая эмоциональная палитра и удивительная пластичность жанра, который легко принимает в себя "инородные тела". Doom metal – это изначально-то очень разнородное явление, по сути, несколько разных стилей, которые объединили под одним термином. Так что те условные границы жанра, которые существуют, нас до сих пор вполне устраивали, но нам никогда ничто не мешало добавить в музыку всё то, что хочется. Иными словами, мы всегда играли музыку, и уж потом doom metal.

Кого бы вы назвали своими учителями от doom metal? И есть ли среди этих имён российские или украинские исполнители?

Сергей: Скорей всего это My Dying Bride, Anathema, Esoteric, Evoken, Ahab, Urna, Ataraxie. Это те думовые группы, которые больше всего повлияли на мои думовые вкусы. К сожалению, в России и Украине мало хороших групп. Меня сильно впечатлили вживую Comatose Vigil. Считаю, что Autumnia – самая успешная и интересная украинская doom metal группа.

Лесь: От себя прибавлю ещё Mournful Congregation и ранних Katatonia с Opeth. У всех этих групп в музыке присутствует меланхолия и акустическая составляющая, которую мы очень любим, кроме того, всем им присущи не совсем стандартные структуры песен (в то время как 90% думовых треков – это сыгранные по кругу 3-4 риффа). На украинскую сцену мы никогда не ровнялись, равно как и на российскую. Хорошие группы в любом жанре, и тем более в думе, – штучный товар, и искать нужно по всему свету.

Игорь: Лично для меня это Evoken и Skepticism. Другое дело, что, как уже сказано было ранее, doom может быть "солянкой" разных направлений и течений рок-музыки и не только. Поэтому, даже слушая классику или фанк, впитываешь определенные моменты, которые могут быть полезными в дальнейшем в думе.

И это хорошая мысль! Удачи вам в творчестве, работе, просто по жизни! До новых встреч и... эй, что, кстати, означает название группы Vin de Mia Trix?

Сергей: Пусть это останется неким секретом для ваших читателей ;-)

Vin De Mia Trix have been around for a while: since 2007, in fact. After a couple of turbulent years, their line-up stabilised in 2009 and the Ukrainian band followed on from that with a self-released demo, an EP on Satanarsa Records and, finally, this debut full-length - three years in the making. Its announcement as a joint release, through the increasingly-Doom-rostered Hypnotic Dirge Records and renowned stalwart Solitude Productions, demonstrated a substantial level of confidence and interest.

Much like the album itself, were I to go in search of a strapline to hang it on. The bold and intriguing, yin-yang-like motif of the cover photograph is a good match for the some of the bold and intriguing ideas developed within. A recent site interview with the band goes into much more detail about the creative processes behind it all, reinforcing the obvious impression from listening to the release: that this is an intelligent, articulate and carefully-considered piece of work.

The core of 'Once Hidden From Sight' is a regal and atmospheric Death/Doom sound, that borrows and incorporates elements from all sorts of other genres (such as cues from Prog- and Post-Rock and Black Metal) without ever straying far enough in any particular direction to challenge the overarching label. Except - and it is a pretty big exception - in the way the album is completely segmented into three pairs of Death/Doom tracks with instrumentals between them. Typically, Metal bands of all sorts have diversified into those 'look, we can really play proper instruments' moments, almost invariably lasting 1 minute 6 seconds and titled 'Something-ludium' (for additional muso credibility). Avoiding this particular cliche, Vin De Mia Trix have headed off at a complete tangent - the two instrumental tracks ('Là Où Le Rêve...' and 'La Persistència...') are both full-length compositions, primarily consisting of solo piano, that wouldn't be out of place on a modern classical record. You don't get much bolder than that, as a contrasting texture. To be honest, I'm still in two minds about it - whilst I applaud the determination to do so, and even appreciate the works themselves, the juxtaposition in album terms seems a little too arbitrary and extreme for my personal taste.

Fortunately, there's plenty of the more expected Doom-work to listen to, and appreciate. It's largely paced at mid-tempo; guitar-led, with a dynamic variety that shifts from acoustic fretwork to squalling lead to archetypal heavy riffing. Pleasingly, the bass is quite unfettered and often free to roam in distinct lines of its own, while the drums have a depth beyond simply keeping the pace and adding some verve with fills and flourishes. Both clean and harsh vocals are used, and worthy of compliment for their power and range. Taken all in all, it's a complex and synergistic compositional mix that marks Vin De Mia Trix as having their own definite identity - the guitar sound may sometimes be reminiscent of My Dying Bride, and the spoken vocals of Saturnus, but neither would be enough to call any kind of a comparison. The production comes across as adequate, but a little on the claustrophobic side to really bring out all of the musical complexities. And while we're on minor criticisms: the last of those would be the crackling introduction (and middle) of 'Silent World', which I initially thought might have been corrupted in mastering, but have since concluded it's one of those deliberate 'authentic-damaged-vinyl' effects. I genuinely don't understand what that's meant to add - scratched records were annoying enough, back when you had to put up with them, never mind now when you don't!

Anyway, leaving aside the small niggles, you're left with a solid and intelligent take on modern Death/Doom: one that isn't afraid to experiment a little, or to drag in stylistic cues from across associated musical borders, and has had time to mature and develop. (The latter is amply demonstrated by the hugely-improved reworking of 'The Sleep Of Reason', from the earlier EP). It may not redefine the genre, but it does present a creditably, confidently individual take on it, and a suitable foundation to build further on. For standout tracks, check out the punchy closing duo of 'Metamorphosis' and 'मातृ (mātṛ)', but the rest aren't far short, even if - like me - you probably won't be listening to the instrumentals terribly often. Net mark: recommended.
by Mike Liassides